В Американской пустыне Блэк-Рок (Black Rock) в штате Невада на прошлой неделе состоялось одно из самых ярких ежегодных мероприятий мира.

Восьмидневный фестиваль носит название Burning Man («Горящий человек»), ведь по сложившейся традиции в конце мероприятия на главной площади Плайя вымышленного города Блэк-Рок- Сити сжигают огромный арт-объект.

Фестиваль создается самими «бернерами», среди которых много деятелей искусства, и каждый житель этого фантастического города вносит свой вклад в создание праздника. «Бернерское» сообщество делится друг с другом не только жизненно необходимыми вещами (денег в ходу на Burning Man нет), но и своими талантами, эмоциями.

Всё подчинено общему принципу дарения. Инсталляции, музыка, невероятные автомобили арткары, танцы, артисты и, конечно, яркие образы участников «Берна» — это все дары сообществу.

Мы поговорили с постоянными гостями Burning Man, дизайнерами и гримерами, чтобы понять, зачем 75 тысяч людей несколько месяцев придумывают себе концептуальный образ, в котором готовы красоваться неделю в американской пустыне?

Дизайнер Евгения «Юджин» Назарова 12 лет придумывает образы для Burning Man, а также состоит в сообществе Burning Man Russia. 

Без ее работ, на самом деле, давно не обходится ни одно костюмированное мероприятие мира, начиная от английских скачек Royal Ascot, Венецианского карнавала и заканчивая стим-панк фестивалем Haworth Steampunk Weekend.

«Сама я ни разу не была на Burning Man, но многие годы пропагандирую принципы фестиваля. Я активно выступаю за осознанное потребление и за то, чтобы люди учились коммуницировать друг с помощью творчества. В своих работах я использую треш-арт и большинство моих костюмов несут в себе идею апсайклинга — творческого преобразования отходов в предметы искусства», — признается Юджин.

Щелочная пыль и выжигающее солнце

Радикальное самовыражение — один из центральных смыслов фестиваля Burning Man. Люди едут в пустыню в штате Невада для того, чтобы почувствовать вкус свободы. «Неделя живого общения — вот ценность фестиваля, — объясняет постоянная участница Burning Man Анна Столярова. — Особым бонусом является отсутствие мобильной связи и интернета».

В первый свой приезд на Burning Man Анна не особенно задумывалась над выбором костюма: «Все было очень просто и скромно: что-то типа ковбойских сапог и шляпы — ты был едва отличим от туристов. В пятницу-субботу прибывает много азиатов, которые не заморачиваются ни костюмами, ни разбивкой лагеря. Я называю их туристами, потому что на них шорты, шлепки, панама, дополняет картину большой фотоаппарат». По словам, Анны, приехав на фестиваль впервые, она вообще не знала, как все это будет — просто прочитала гид в интернете на официальном сайте про то, какие непростые условия на Burning Man, но не испугалась.

«Щелочная пыль, разъедающая кожу, выжигающее солнце днем и холодные ветра ночью… Ты думаешь только о том, что все должно быть удобно, не натирать, потому что иначе не заживет, что нельзя сгореть, упасть, потеряться, получить солнечный удар и нужно все время быть начеку. Теперь, спустя время, я понимаю, что Burning Man расширил представления о возможностях человеческого организма», — признается Анна Столярова.

Раздеться догола и не оставить следов

Гример Алиса Соколова, которая также является завсегдатаем Burning Man при этом рекомендует продумывать образ заранее и не брать в условия испепеляющей пустыни текстуры, которые могут нанести вред здоровью.

«На Burning Man нет правил — ни в костюме, ни в гриме. Можно приехать на Плайю, раздеться догола и покрыть тело золотой краской. Просто потому, что ваш внутренний художник так видит. Для удачного воплощения этой гипотетической идеи рекомендую использовать аквагрим. Жирный грим на Burning брать не стоит. Вряд ли он вынесет погодные условия. Днем палящее солнце разогревает воздух до 40С°. Кроме погоды при выборе грима важно помнить об одном из десяти принципов Бернинга: „Не оставлять следов“ (Leave no trace). На Плайю не следует привозить предметы, составы и текстуры, которые легко распадаются на кусочки и становятся мусором. В эту категорию попадают стразы, пайетки, перья, крупные блестки», — объясняет Алиса Соколова.

Единороги и другие сказочные существа

Обычно же идеи образов для Burning Man гости фестиваля начинают продумывать за полгода до начала мероприятия — в феврале-марте после покупки билетов. «Когда ко мне обращаются с просьбой создать образ, моя задача не просто одеть человека во что-то экстравагантное, я раскрываю инсайты и создаю то, что раскроет суть участника фестиваля — его характер, внутренний мир, мышление, — объясняет Юджин Назарова. — Можно сказать, что я работаю, как психолог. 

Мне необходимо выделить несколько маркеров, которые помогут в создании некой истории. Сначала я даю задание будущему участнику костюмированного действа, он должен ответить на 10 вопросов, чтобы я смогла выделить то, что его волнует. Это могут слова, образы, немаловажную роль может играть стиль, любимый цвет, место работы. 

После того, как маркеры определены, вместе мы ищем соответствующие им графические изображения. Так появляется эскиз будущего костюма. Если у человека есть запрос и время, то он создает свой образ сам под моим руководством. Мы вместе закупаем материалы, я объясняю, как все это соединить, чтобы получился целостный образ».

Но если над образом размышлять долго все-таки не хочется, есть и «нестареющая классика» Burning Man. Город-фантазия Блэк-Рок-Сити, вырастающий, чтобы через неделю исчезнуть без следа, может быть населен волшебными существами. 

«Образы единорогов, сказочных существ, животных и птиц украшают каждый фестиваль. Есть и тематические костюмы. Каждый год организаторы мероприятия заявляют тему следующего года и предлагают участникам включиться в ее осмысление», — делится Алиса Соколова.

Андроид, электроовца и монстр с глазами

В прошлом году тема Burning Man звучала, как «I robot». «У нас катастрофически не хватало времени, чтобы все придумать, — вспоминает Анна Столярова, — но и ходить в шапочке из фольги не хотелось. Тогда на помощь приходят профессионалы: дизайнеры и креативщики. Мне посчастливилось познакомиться с „Юджин“ Назаровой, которая талантливо воплотила наши идеи. Тогда вышел фильм „Бегущий по лезвию 2049“ — продолжение культового Blade runner, 1982. Фильм снят по замечательной книге „Мечтают ли андроиды об электроовцах“, поэтому тему „I robot“ мы реализовали в костюмах Андроида и Электроовцы».

В этом году Анна Столярова вместе с группой друзей делала образы самостоятельно, вооружившись паяльником, но под чутким руководствам Юджин Назаровой. Тема этого года, «Метаморфозы», оказалась практически безгранична с точки зрения идей и реализации. «Костюмы и грим, обыгрывающие изменения, превращения, переход — на пике популярности», — отмечает гример Алиса Соколова. 

Для Юджин Назаровой тема «Метаморфозы» также оказалась благодатной на идеи. «Для меня это и Кафка со своим „Превращением“, и художники-сюрреалисты, и момент появления из куколки бабочки. Даже костюм вампира, оборотня, монстра с „рассыпанными“ по нему глазами — это метаморфоза, момент превращения человека в чудовище… Мне нравится продумывать образы вместе с будущими участниками Burning Man. Я вдохновляю людей на творчество, чтобы в мире было больше созидания. Так происходит трансформация сознания через радикальное самовыражение», — говорит дизайнер.

Участники фестиваля Burning Man отмечают, что вся эта история не столько про карнавальный наряд и веселье. Каждый год люди со всего мира в образах сказочных существ и странных персонажей съезжаются в американскую пустыню для того, чтобы пообщаться, обменяться творческими идеями и сделать окружающий мир чуточку лучше.

• Телеграм
• Дзен
• Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.